***企鹅唱片指南三星带花*** [复制链接]

埃尔加：海景  
贝克女中音
巴比罗利指挥伦敦交响乐团  
ＥＭＩ　ＣＤＣ　７　４７３２９－２  



  
这是一张充满温馨情感的唱片。和杜普蕾一样，贝克是少数能在唱片上创造出现场演奏生命力的音乐家。她的嗓音温暖，使人有安全感，而音乐与歌词的相辅相成，更是令人喜爱的主要原因。巴比罗利的功劳亦不可没！

Elgar: The Dream of Gerontius  
埃尔加：杰隆修斯之梦
Gedda, Watts, Lloyd, Baker
瓦茨、盖达等人演唱，约翰奥尔迪斯合唱团  
博尔特（Boult）指挥新爱乐管弦乐团  
ＥＭＩ　ＣＤＳ　７　４７２０８－８（２）  




这不是一个通俗的剧码，博尔特在此所做的录音，实现了埃尔加迷自立体声时代以来的长久愿望。盖达所饰的杰隆修斯有了新的诠释角度，而饰演天使的瓦茨声音甜美，与之搭配非常完美，两人的对唱是全剧最迷人的地方。

Sir Edward Elgar ：Scenes from the Saga of King Olaf, Op. 30
埃尔加：奥勒佛国王的传奇  
Brian Rayner Cook (Baritone), Philip Langridge (Tenor), Teresa Cahill (Soprano) 等人演唱
Vernon Handley /London Philharmonic Orchestra,  London Philharmonic Chorus
汉德利指挥伦敦爱乐
EMI Dig.CDS7 47659-8(2)



  
埃尔加这个作品录于１９８７年，是他作品中最迟被灌录为唱片的曲目。而汉德利这位当今的埃尔加权威，此举更是立下了一个里程碑。汉德利认为此曲是埃尔加旷世巨作“谜语变奏曲”之前最好的一个作品。除了三位主角精彩的演唱外，伦敦爱乐合唱团的表现亦非常的夺目！

Elgar: Saga of King Olaf/The Black Knight/Spanish Serenade/The Snow
埃尔加：“黑武士”清唱剧等  
Teresa Cahill, Philip Langridge, Brian Rayner Cook等人演唱  
Sir Charles Groves／Liverpool Philharmonic Choir, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra  
格罗夫斯指挥皇家利物普爱乐／合唱团  
Vernon Handley／London Philharmonic Orchestra & Chorus  
汉德利指挥伦敦爱乐／合唱团
ＥＭＩ　７２４３　５　６５１０４　２　５  



  
《黑武士》是埃尔加第一部大型合唱作品，创作于结婚后的一年内，他的妻子爱丽丝对本曲的创作贡献良多。这出合唱剧是典型的英式爱国歌曲，充满了欢愉、自信和胜利的乐耀。但若谈心中深处的探讨及黑暗面的描述，埃尔加的功力显然不足。指挥格罗夫斯确实把握住明快清朗的演奏，表情苍劲、活力充沛，实在精彩。录音的优异性更给人爽朗的感受，使你在聆听后回味无穷。

Maurice Emmanuel:Sonatine for piano No 1, Op 4 ("Bourguignonne")  
莫利斯－埃马纽埃尔：布尔吉隆小奏鸣曲
彼得－雅各布斯（Peter Jacobs）钢琴  
Continuum　ＣＣＤ　１０４８  



  
这张ＣＤ　非常值得推荐！理由有三：第一、它介绍了一位有天份的无名法国音乐家，他在法国音乐学院时是德彪西的学生；第二、这张演奏充分表现了作曲家的内心世界，会让你忘记了所需要的高超技巧；第三、它是用类比母带录制，在精心地转成ＣＤ，音乐栩栩如生！第一首曲子是怀念故乡布尔吉隆所作；“田园奏鸣曲”中，有模仿鸟鸣，并运用贝多芬“田园”第二乐章的主题为结束。后面的乐作是非常印象派的，有德彪西的影子。雅各布斯营造了很好的音乐气氛，也充满了生命力。不可错过！

De Falla: The Three-Cornered Hat, El Amor Brujo  
法雅：三角帽、魔法师之恋  
Huguette Tourangeau, Colette Boky  
波姬、陶兰葛奥演唱  
Charles Dutoit／Montréal Symphony Orchestra, Orchestre Symphonique de Montréal
迪图瓦指挥蒙特利尔交响乐团  
Decca 410 008-2  



二幕舞剧《三角帽》是法雅最富魅力的作品。剧情取自阿拉贡的同名小 说——那也是西班牙的文学名著，说的是一个关于男女偷情的极为幽默的故 事。音乐也是幽默而泼辣的，并且在这种嬉戏和调侃的进行中，很容易形成 火爆、奔放的舞蹈场面。在打情骂俏和种种恶作剧中，法雅把西班牙民间音 乐中的安达卢西亚风光和奇异的乐队效果调和得如此之好，配器生动而丰 满，甚至低音管在这里也派上了大用场，仿佛在扮唱年轻风骚的磨坊主之妻 的女高音之外，还有一个用低音管来代表的男低音的声部，就是那位来向女 主人求爱的戴三角帽的老年官吏——既老当益壮又老不正经。《三角帽》的 几段主题音乐已经成为西班牙音乐的象征了。

成为这种象征的，还有《魔法师之恋》。这是法雅另一部深受人们喜爱的独幕舞剧。
  
这张囊括了法雅两部芭蕾全曲的唱片最让迪图瓦风光了，演奏无比精彩、热烈，始终洋溢着放荡不羁的西班牙式的卖弄风情，而录音也是 3D 片中数得着的几张极品之一，乐队、人声、拍手或跺脚，一切都栩栩如生。只要 一听《三角帽》开头那阵急促而颇有煽动性的鼓号声，你就没法不喜欢它了。

Gabriel Fauré: The Complete Music for Piano  
福雷：钢琴作品全集  
凯瑟琳-斯托特（Kathryn Stott）钢琴
Hyperion CDA 66911/4



这套四张一套的《福雷钢琴作品全集》是福雷去世150周年的纪念CD，非常具有纪念价值。福雷钢琴作品受肖邦的影响极大，他把每一个纤细的感触发挥在每个音符中。但他的作品之创作铺陈，乐曲进行复杂程度和键盘上涵盖面之广，都足以让一些人却步。钢琴家斯托特表现出福雷作品的歌唱性，散发出一种浪漫的诗意，当然斯托特不落俗套的诠释以及无懈可击的技巧，更是让人百听不厌。

Faure: Violin Sonatas Op. 13 & Op. 108/Frank
福雷：第一小提琴奏鸣曲、第二小提琴奏鸣曲  
ＡＲＴＨＵＲ　ＧＲＵＭＩＡＵＸ／ＰＡＵＬ　ＣＲＯＳＳＬＥＹ  
葛鲁米欧小提琴/克罗斯利钢琴
Philips 426 384-2  



  
福雷的室内乐作品是非常精致的，给人的印象是好像它们的每一个音符 都经过了再三的斟酌和推敲，没有什么地方是漫不经心，或者打打马虎眼儿 可以对付过去的。两首动听而完美的小提琴奏鸣曲很好地代表了福雷这种学 院派的室内乐风格，尤其是 e 小调的第二首，更为含蓄、凝练，功力深厚。而 A 大调的前一首则更多些浪漫情怀，有春天里柳枝婀娜般的优美。福雷音 乐很少有大风大浪的气象。也可以说他不是一个好的交响乐作曲家。然而以 室内乐的比较恬静、平和的形式去处理那些细腻而复杂的情绪变化，令乐思 婉转而伸张，福雷还是很有一手的。这一点，你一旦拿它比较过德沃夏克或 者柴柯夫斯基的室内乐作品，就很容易显示出来了。

本世纪小提琴名家中的葛鲁米欧也是个学院派。有些人把学院派理解为保守、呆板是片面的，我眼里“学院派”倒常常是个褒意的词哩，它意味着 精深、典雅，而且动必有方。福雷明白他自己写下的每一个音符，而我还相 信，葛鲁米欧也明白他拉出的每一个音符。如此这般，小提琴的音色自然就 漂亮起来了，而不需刻意的炫技。

Fauré: Violin And Piano Works  
福雷：第一、第二小提琴奏鸣曲  
皮埃尔·阿莫雅尔（Pierre Amoyal）小提琴
罗热（Pascal Rogé）钢琴
Decca 436 866-2




小提琴家Pierre Amoyal和钢琴家Pascal Rogé在这张福雷的“小提琴奏鸣曲”里的表现十分的索尔蒂潇洒而具有现代感，他们和传统拉丁式的柔美与梦幻相去甚远。Amoyal的音色是艳丽无比，充满现代情韵，Rogé的钢琴合作无间，不但充满了浪漫的思绪，亦将福雷作品中的深邃内涵表露无遗。土国您还未曾听过福雷音乐的可爱之处，不妨就从这张CD开始！

Fauré: La Chanson d'Eve and other songs  
福雷歌曲集
贝克／次女高音＼帕森斯／钢琴  
Hyperion　ＣＤＡ　６６３２０



在这张唱片里，贝克呈现了极具魔力的诠释，总共收录了２８首福雷长期创作生涯的代表作，早期片子所附的资料小册子虽然有些错误，但是无伤大雅，她那炽热、魔幻的唱腔及宣布退休的金嗓，以及帕森斯令人赞叹的感情掌握，仍使本片具高度收藏价值。

罗伯特·费法克斯（Robert Fayrfax）： Missa O quam glorifica; Ave Dei Patris filia
Andrew Carwood指挥Cardinall's Musick  
ＡＳＶ　ＣＤＧＡＵ　１４２



  
记得音乐史课本上所记载，谁是都铎（Tudor）时代音乐之父？费法克斯（Fayrfax），可能这个名字连音乐系研究所的学生都不知道，拜今日录音工业发达之赐，我们终于有机会正视这位音乐家之作曲功力，我们从这音乐中可了解本来很简单的教会音乐，后来如何逐渐变成复杂，式样繁多的音乐。这张录音研究价值是大于其它音乐价值。

John Field: Piano Concertos, Nos. 2 & 3  
费尔德：第二、第三钢琴协奏曲  
奥康纳（John O'Conor）钢琴  
Charles Mackerras／Scottish Chamber Orchestra
马克拉斯爵士指挥苏格兰室内乐团
Telarc　ＣＤ　８０３７０



  
约翰奥康纳曾和新爱尔兰室内乐团录过费尔德这两首钢琴协奏曲，然而他在Telarc这个版本的成就，无论在演奏或录音方面皆有大幅的改善，温暖、平衡的声音使音乐充满着韵味。奥康纳的古典式浪漫相当浓厚，触键十分自由自在，将音乐处理幅度处理得恰如其分。值得一提的是第二号协奏曲的慢板，优秀的录音将音乐的强弱控制非常清楚地呈现，音质清晰透明，这是一张非常有个性的录音。

Ferranti：Guitar Music
费朗蒂：奥赛罗罗曼史幻想变奏、韦伯最后的沉思夜曲等
西蒙温贝尔格（Wynberg）吉他  
Chandos CHAN 8512




这是一张值得献给普天下吉他爱好者的唱片。 费朗蒂，是１９世纪一位非常著名的音乐家兼诗人，而他在吉他音乐的创作上，散发着天才的光芒。而今，西蒙温贝尔格精湛的吉他技巧，发扬光大了费朗蒂的音乐作品。吉他的声音录得非常的真实。

Flotow: Martha
弗洛托：歌剧“玛尔塔”全曲  
Lucia Popp, Doris Soffel, Siegfried Jerusalem, Karl Ridderbusch
波普、索费尔等人演唱  
Heinz Wallberg／Bavarian Radio Chorus, Munich Radio Orchestra  
温贝尔格指挥巴伐利亚管弦乐团和合唱团  
Eurodisc 74321 32231 2



  
弗洛托（Flotow）的“玛尔塔”是一出非常迷人的歌剧，但却常被忽略，不似吉伯特和苏利文的作品那么的受人瞩目。其实“玛尔塔”的情节引人入胜，不时穿插的诙谐透露出作曲者的机智。而人们对此歌剧最大的记忆，便是剧中那首动人的“夏日最后的玫瑰”。

John Foulds: Quarttetto Intimo, Aquarelles, Etc / Endellion Qt  
约翰福尔兹：第九、十弦乐四重奏、水彩画
Endellion String Quartet  
Endellion弦乐四重奏
Pearl  SHECD 9564  




约翰福尔兹（John Foulds）美国人，早期从事严肃音乐的创作，但后来却以轻音乐著名。１９３０年，他远走印度，但仍然持续他自青年时期的四重奏创作。本唱片的曲目即为他当时的饿作品。这张唱片是担任演奏的Endellion弦乐四重奏第一张唱片，成绩斐然，使得他们成为一个颇令人期待的乐团。

让－弗朗塞（Jean Francaix）: L'Horloge De Flore/Satie: Gymnopédie No.1，3/ibert: Symphonie Concertante
de Lancie双簧管
André Previn/London Symphony Orchestra  
普列文指挥伦敦交响乐团  
ＲＣＡ　ＧＤ　８７９８９  



  
L'Horloge De Flore是组曲的形式，共分七个乐章，每个乐章都非常柔和而精简。这是为纪念林奈（Linnaeus）而写，非常迷人的音乐！de Lancie令人愉快的演出，和乐团完美的配合，再配上好的录音，使这张唱片成为唱片迷必备的好唱片。另外，“裸体歌舞”（Gymnopédies）是德彪西改的管弦乐版，它可说是表现不凡的返场之曲。

Cesar Franck ：Symphonic Variations, for piano & orchestra (also arr. for 2 pianos)
弗兰克：交响变奏曲
柯曾（Clifford Curzon）钢琴
Sir Adrian Boult／London Philharmonic Orchestra  
博尔特指挥伦敦爱乐  
Decca　４３３　６２８－２  




柯曾的这张录音在６０年代是音响测试片，在４０多年后的今天这仍是最好的版本。整张录音清新自然，诗般的旋律洋溢其中。尤其是他乐句间的换气非常清晰显明，转录成ＣＤ后完全保留原貌。布拉姆斯的钢琴协奏曲亦是无法拒绝的好诠释版本。

Franck：D'Indy
弗兰克：d 小调交响曲  
Pierre Monteux/Chicago Symphony Orchestra  
蒙特指挥芝加哥交响乐团  
RCA 86805-2-RG




弗兰克（1822－1890）是比利时人，但因为定居巴黎，通常被当作法国作曲家。由于长期从事教堂音乐，担任管风琴师（这个经历与布鲁克纳有些 相像），他的作品气势宏伟，富有浪漫的神秘色彩。也几乎就像布鲁克纳那 样宽厚忍让，与世无争，既拙于表现自己，又不善笼络舆论，弗兰克生前未 能得到与他的成就相称的名望。首演于他逝世前不久，竟也是一场惨败。当然，如今它已是交响曲家族中最受人们欢迎的曲目之一，成为演奏和录音的热门。

这首交响曲的三个乐章都不短，总起来有将近 40 分钟。首乐章引子的 主题很出名，是曾让贝多芬、李斯特和瓦格纳都深感兴趣的那种疑问乐句。 它意味深长，引出后来一系列答复的尝试，然后逐渐变得精神抖擞，热烈而 肯定。忽然这一切都在表现出渴望的对比乐段中得到安抚了。那气息宽广， 犹如辽阔的海岸，像海浪绵绵，又像海鸟翱翔，旋律温柔、亲切，无比醉人。

全面而论，蒙特这张唱片好过我原先很推崇的富特文格勒版（London 417 287-2），那也是个幅度相当宽广，演绎激动人心的名演奏。可惜终究是单音片。
  
唱片上另有丹第的《法国山歌交响曲》和柏辽兹的《比阿特里斯和本尼迪克》序曲，均由明希指挥波士顿交响乐团演录。

Franck：Sonata for violin and piano  
弗兰克：A大调小提琴奏鸣曲
郑京和小提琴，拉杜卢普钢琴  
Decca ４２１　１５４－２




郑京和与卢普搭配堪称一绝，演奏自然流畅，线条明快，把听者带入他们合作愉快的音乐世界里。录音品质如同演奏般的生活化，不矫柔造作，音色明亮，整体感十足。

Franck, Ravel: String Quartets  
弗兰克：Ｄ大调四重奏  
Fitzwilliam Quartet 弦乐四重奏  
Decca　４２５　４２４－２  



  
弗兰克的四重奏气势颇大，他总在如此基本的编制中注入不单纯的管弦乐法，也就因此使得弗兰克的室内乐作品有着最深奥的内容。而Fitzwilliam弦乐四重奏力克技巧上的挑战，终至有成。这是８０年代最重要的一张室内乐唱片。