***企鹅唱片指南三星带花*** [复制链接]

Rodrigo: Concierto de Aranjuez; De Falla: El sombrero de tres picos  
罗德里戈：阿兰胡埃斯协奏曲、贵绅幻想曲  
卡罗斯博内尔（Carlos Bonell）吉他
Charles Dutoit/Montreal Symphony Orchestra
迪图瓦指挥蒙特利尔交响乐团  
Decca 417 748-2  




此张唱片充满着令人愉悦的清新气息。博内尔的吉他和迪图瓦的管弦乐间取得了一种良好的平衡关系，尤其在协奏曲中著名的慢板乐章，一搭一和，音乐尽情地流泻。管乐表现颇杰出。

Rodrigo: Piano Works  
罗德里戈：双钢琴曲集  
Gregory Allen/Anton Nel
艾伦和安东尼尔钢琴  
Bridge BCD 9027 A/B  




  
在最近出版的唱片中，这是最令人振奋的录音之一！在所有罗德里戈的音乐中，就是他的钢琴曲最为世人所遗忘。在这套CD中，包含了所有作者的钢琴作品。作者曾赞美这位美国年轻的钢琴家艾伦：“他完美的技巧与正确的诠释让我非常满意！”，其录音栩栩如生。

Joaquín Rodrigo：Music of Spain  
罗德里戈：西班牙之歌、格拉纳达等
布里姆（Julian Bream）吉他  
RCA 74321 17903-2




这张罗德里戈作品集是典型的西班牙风味的录音，布里姆十分洗练地将这种地中海拉丁风味充分表现出来。大师的演奏晶莹剔透、气质高贵，这种清澄的音色大概也只有在布里姆的身上找得到。何必费尽心思寻找心灵的寄托，布里姆的琴音保证让你忘却人间烦恼。

Rossini: Overtures
罗西尼：序曲辑
包括“塞尔维亚理发师”、“鹊贼”、“软梯”、“赛密拉米德”、“威廉-退尔”等
Roger Norrington/London Classical Players
诺林顿指挥伦敦古典演奏者乐团
EMI CDC 7 54091-2




诺林顿特立独行的思路及仿古乐团的演奏，造就了这与众不同的罗西尼序曲辑，在此，鼓扮演了极为吃重而又明显的角色（如“威廉-退尔”中凶猛的暴风雨乐段），其它如木管、铜管及弦乐亦展现了独特的风貌。这是全然新颖而又清新的唱片。录音一流。

Rossini: Overtures  
罗西尼：序曲“塞尔维亚理发师”、“灰姑娘”、“鹊贼”、“软梯”、“布鲁斯基诺先生”、“威廉-退尔”  
Fritz Reiner/Chicago Symphony Orchestra  
莱纳指挥芝加哥交响乐团  
RCA GD 60387   



  
正如莱纳其它唱片一样，这张录音效果之佳让许多数位录音颜面尽失，任谁也不相信40年前的录音技术如此高超。演奏方面，灿烂、幅度大，对比强烈及精神充沛。建议您：以后只要是莱纳/芝加哥交响乐团的唱片都应该跑步去买LP或CD。

Rossini：Overtures  
罗西尼：序曲集
Claudio Abbado/London Symphony Orchestra  
阿巴多指挥伦敦交响乐团  
DG 419 869-2



  
此张唱片中包括“塞尔维亚理发师”、“灰姑娘”、“科林斯之役”等著名序曲，阿巴多和伦敦交响乐团演奏节奏感十足，明暗对比强烈，把序曲的音乐特质毫无保留地尽情发挥，而录音非常传神生动，声音坚实。

Rossini：Overtures
罗西尼：序曲集
Orpheus Chamber Orchestra
奥尔菲斯室内乐团  
DG 415 363-2



奥尔菲斯室内乐团虽没有指挥，但是靠团员间紧密的合作和默契来演奏，屡有佳作；而明快流畅的演奏为其最明显的风格，予人印象十分深刻。尤其在弦乐部分常能奏出大型管弦乐团的音色，诚属难能可贵。而罗西尼著名的序曲也只不过是他们另一个试金石罢了！

Rossini:Introduction,Theme and Variations  
罗西尼：单簧管前奏与变奏曲  
艾玛-约翰逊（Emma Johnson）单簧管  
Sir Charles Groves/English Chamber Orchestra  
格罗夫斯指挥英国乐团
ASV CDDCA 559




约翰逊甜美的音色和动态的控制，塑造出轻盈丰富的旋律，不仅仅是正确无误的音符，更是她松软恬适的态度使这唱片更出色！另外，克勒瑟尔的第二协奏曲也是绝佳的演奏。

Rossini：La boutique fantasque  
罗西尼：奇妙的玩具店芭蕾音乐
Andrew Davis/Toronto Symphony Orchestra  
戴维斯指挥多伦多交响乐团  
Sony Dig. MDK 46508




罗西尼此出芭蕾音乐是雷斯皮基改编而成，因此亦洋溢着雷氏的风格。戴维斯与多伦多交响乐团精心雕琢出此一伟大作品，也令人回想起昂塞尔梅５０年代的版本，而期间最明显的不同处在于宽广的动态范围，成就了这张数位化录音时代的杰出唱片。

Rossni：Le Comte Ory
罗西尼：歌剧“奥里伯爵”
Sumi Jo, John Aler, Diana Montague, Gilles Cachemaille, Gino Quilico等人演唱
John Eliot Gardiner／Orchestre et Choeur de l'Opera de Lyon
加德纳指挥里昂歌剧院管弦乐团与合唱团  
Ｐｈｉｌｉｐｓ　４２２　４０６－２  



“奥里伯爵”是罗西尼定居巴黎后的第一出歌剧（１８２８年），主要描述十字军时期，放荡的奥里伯爵趁伯爵夫人的丈夫出征时勾引她。在此，加德纳与歌者的表现丝毫不逊于Ｖｉｔｔｏｒｉｏ　Ｇｕｉ的版本。歌者演唱优美、火花四射，整体平衡性极佳，加德纳指挥得紧凑、精准。

Rossini: Le Comte Ory  
罗西尼：歌剧“奥里伯爵”
Oncina\Roux\Jeannette\Monica Sinclair等人演唱  
Vittorio Gui／Glyndebourne Festival
古伊指挥格林德伯恩音乐节管弦乐团与合唱团  
ＥＭＩ　ＣＭＳ　７　６４１８０－２（２）  




古伊指挥的这张罗西尼歌剧全曲“奥里伯爵”，灿丽辉煌，充满了愉悦的光辉。即使比起加德纳的飞利浦版也丝毫不逊色，舞台的空间录得非常自然，而活泼的音乐夹杂着现场的欢笑，构成相当轻松自然的聆听气氛。

Rossini：L'Italiana in Algeri
罗西尼：意大利女郎在阿尔及尔
Frank Lopardo, Agnes Baltsa, Patrizia Pace, Anna Gonda, Ruggero Raimondi, Ronald Schneider, Enzo Dara, Alessandro Corbe
芭尔查、莱蒙蒂等人演唱
Claudio Abbado/Vienna Philharmonic Orchestra  
阿巴多指挥维也纳爱乐乐团及歌剧院合唱团
DG 427 331-2(2CD)  
  



1813 年春，年仅21 岁的罗西尼，只用了20 多天就写成了他的第一部重要的喜歌剧《意大利女郎在阿尔及尔》。从这里已经可以预见到三年后，喜剧性更强，也更为罗西尼式的《塞维利亚理发师》了。
  
对于我们这些靠听唱片来欣赏歌剧的乐迷来说，戏剧性在音乐中比在舞台情节上更为重要。而罗西尼也正是我们希望的那样，一上来的序曲就引人入胜：从弦乐轻轻拨奏的引子，到高音木管乐器的抒情主题，再转向那种罗西尼式的瞬息涌起的辉煌的渐强，音乐生动、泼辣，充满旋律之流，节奏五光十色。而且他的音乐从来也不屈从于剧词，只尽情发挥着歌唱艺术。譬如第一幕终场前伊莎贝拉和国王的二重唱，其间男女声轮番“哦哦”地为对方伴唱，效果十分迷人。而你若能听懂唱词，便也知道音乐和戏剧是如何地浑然一致了。伊莎贝拉唱的是“好一张脸，好滑稽”，因为她看出国王愚蠢不堪；而这位国王的确愚蠢，竟看不出对方的蔑视，还一味倾倒于她的魅力，当她是“好一个可意人儿”。这就是双方较量的基本格局了，伊莎贝拉得以戏弄年老好色的国王并最终取胜，是可想而知的。

Rossini：Il viaggio a Reims  
罗西尼：歌剧“兰斯之旅”  
Edoardo Gimenez, Giorgio Surjan, Bernadette Manca di Nissa, Ernesto Gavazzi, Ruggero Raimondi, Enzo Dara, Luigi De Corato, Katia Ricciarelli, Oslavio di Credico, Francisco Araiza, Antonella Bandelli, Chamber Orchestra Europe, Lucia Valentini Terrani, Lella Cuberli, Raquel Pierotti, Cecilia Gasdia, Samuel Ramey, William Matteuzzi, Leo Nucci等人演唱  
Claudio Abbado／The Chamber Orchestra of Europe  
阿巴多指挥欧洲室内乐团
DG　４１５　４９８－２  




这是耀眼而成功的歌剧实况录音，阿巴多较以往表现更流利自然，每位歌者也是一流水准。除几位明星外，两位不可轻视的新人Cecilia Gasdia及Lella Cuberli让人印象深刻。此外由年轻成员组成的欧洲室内乐团亦表现出色。

Rossini: Arias  
罗西尼：“Opera Gala”系列之一  
荷恩（Marilyn Horne）女中音
Henry Lewis/The Royal Philharmonic Orchestra  
刘易斯指挥皇家爱乐  
Decca　４２１　３０６－２  




这张唱片精选了罗西尼“湖边之女”、“柯林斯之役”和“奥赛罗”歌剧中的精彩咏叹调，但较不常被演唱。而荷恩则是这些歌曲的最佳诠释者。录音当时，也正是荷恩的演唱高峰期，音色富光泽，坚实丰富，值得收藏。

Rossini：Stabat Mater  
罗西尼：圣母悼歌  
Della Jones, Arthur Davies, Roderick Earle, Helen Field  
菲尔德、乔妮丝等人演唱  
Richard Hickox/The City of London Sinfonia
希考克斯指挥伦敦小交响乐团及合唱团  
Chandos CHAN 8780




罗西尼基本上是个乐天派，性情爽朗，爱开玩笑，却是少有虔敬、严肃的表现，难怪人们一向不很重视他的宗教音乐。的确，听他的这首《圣母悼歌》，让人觉得新鲜、奇异，总起来印象是优美抒情多于沉痛的悲悼，似乎和同类作品的一般情形有所异趣。第二乐章的男高音“咏叹调”，听上去就像是在歌剧里，在舞台上而不是教堂里的场面，那英武雄壮且富有戏剧转折的男高音曲调，很容易让我们想起罗西尼本人以及威尔第的歌剧男主角。第三乐章的女声二重唱，也更多是人间情调而非天堂气息，乃至管弦乐也表现得精神抖擞，跌宕多姿。总之，罗西厄的《圣母悼歌》是非常好听的，虽然也许其中的宗教意味淡薄了一点——谁在乎这个呢？只求音乐并不淡薄。温馨自然的人情味倒往往是更诚恳，更接近上帝的呢。
  
全曲共十个乐章，由男女高音、低音四位歌手加乐队、合唱队演出。声乐部分格外精彩，不仅旋律丰富、优美，而且演唱形式也颇多变化，咏叹调、宣叙调、咏叙调，以及男女不同声部的独唱、二重唱、四重唱直到全体的合唱，花样翻足了。
  
这个演出里的歌手都唱得很投入，乐队也足够兴奋。唱片录音精湛，尤其将铜管部分展现得一派金碧辉煌。

Pancrace Royer: Pièces de clavecin  
罗耶尔：大键琴作品集
Christophe Rousset  
罗塞特大键琴  
L'Oiseau Lyre 436 127-2  




罗耶尔短暂的一生中遗留下不少相当不错的大键琴作品，成就上可能仅次于拉莫（Lameau）。他原是路易十五国王女儿的音乐教师，但他的音乐并没有宫廷音乐的庸俗，装饰音符的变化是他音乐趣味所在。大键琴在法国大键琴家罗塞特的驾驭下，明确反映了时代的风格。在大键琴结构限制之下，罗塞特突破了大键琴有限的色彩和狭窄的动态，创造出巴洛克音乐非凡的冲击力。

Saint-Saëns: Cello Concertos  
圣桑：大提琴协奏曲
马友友（Yo-Yo Ma）大提琴  
Lorin Maazel/Orchestre National de France  
马泽尔指挥法国国家管弦乐团  
CBS MK 35848



  
马友友以敏锐的触感拉奏出圣桑漂亮的音色，乐曲明暗对比鲜明，绝不溺情。马泽尔和法国国家管弦乐团自始至终均报以精致的演奏。

Saint-Saëns: Concertos
圣-桑：第一大提琴协奏曲、第二钢琴协奏曲、第三小提琴协奏曲
Yo-Yo Ma/ Cecile Licade/Cho-Liang Lin
马友友大提琴/里卡德钢琴/林昭亮小提琴  
Lorin Maazel/Andre Previn/Michael Tilson Thomas/Orchestre National de France/London Philharmonic Orchestra/Jeunesses Musicales de France Choir/London Philharmonia Orchestra
马捷尔、普雷文、托马斯分别指挥诸乐团
CBS MDK 46506





恐怕再没有哪张唱片比这张更划算了。
  
我们知道，圣-桑写过两首大提琴协奏曲、三首小提琴协奏曲和五首钢琴协奏曲。而且我们还知道，在他的这三种乐器的总共10 首协奏曲里，各有一首是最动听，最常被演奏也最具代表性的——没错，就是这张唱片上的三首！  

《第一大提琴协奏曲》有一个不同凡响的开头，几乎完全撇开了乐队引子，只以一个全奏和弦便立即带出独奏大提琴的双八度下行主题，直截了当，横冲直撞。此后三个乐章连续演奏，而以开头那句下行主题贯穿全曲，气势顺畅，紧凑而且优美。  

1868 年春，应俄国大钢琴家安东·鲁宾斯坦之约，圣-桑只用了17 天便写成了他的《第二钢琴协奏曲》。首乐章以钢琴的华彩开头，曲调壮丽，十分迷人。中间的谐谑曲听起来仿佛是一群小精灵的舞蹈。末乐章如激流直泄，一路飞奔，钢琴和乐队之间每每撞击出灿烂的火花。

总之，圣-桑的音乐常有妩媚动人的笔墨。而这张唱片上，他最好听的三首协奏曲都在了，而且是大提琴的，小提琴的，钢琴的，都有了，花色齐全，多姿多彩。三位演奏家都是他们这代中的大师了，尤其马友友和林昭亮两位华裔，自然更多受到咱们中国乐迷的青睐。

Saint-Saens: Introduction and Rondo capriccioso in Am; Danse macabre Op40  
圣桑：骷髅之舞、英雄进行曲等  
Charles Dutoit/Philharmonia Orchestra of London, Royal Philharmonic Orchestra
迪图瓦指挥爱乐管弦乐团及皇家爱乐  
Decca 414 460-2



  
本唱片录于伦敦的金斯韦大厅，迪图瓦以其敏感度，极力发挥出圣桑音乐特质，管弦乐处理令人愉悦。《骷髅之舞》充满了想象力，《年轻的海格勒》则是一首较具企图的乐曲，优雅动听；而《英雄进行曲》华丽灿烂。

Saint-Saëns: Carnival of the Animals; Ravel: Mother Goose Suite; Bizet: Children's Games
圣桑：动物狂欢节
Alexander Gibson/Scottish National Orchestra  
吉布森指挥苏格兰国家管弦乐团  
EMI CFP 40086




双钢琴Peter Katin和Philip Fowke深入了圣桑音乐的最深处，而演奏默契天成。吉布森的指挥带感情，而不时的幽默使乐曲有意想不到的效果。与之搭配的尚有比才的“儿童游戏”和拉威尔的“鹅妈妈”，曲风统一。